站在創作與商業的中點──談文創經紀與文創產業

By Yu-Yun, Lin ｜ 2015-09-20

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近年社群網站的興起，改變了傳播媒體的形式，也間接造就文創產業的新風貌。網路素人以獨特且富個人風格的創作日漸崛起，文創，不再侷限於書本影像馬克杯等形式，進一步滲透進現代生活的各個角落。

伴隨著文創產業的發展，隨之興起的是連結創作者與商業經營的「文創經紀」。以往負責各種公關接洽工作的經紀產業，慢慢開始觸及文創產業，讓單純的創作有了不一樣的樣貌。然而2014年年底，曾捧紅許多網路插畫家的文創經紀公司「默默文創」宣布倒閉，為文創經紀的市場投下一顆震撼彈，也讓文創工作者與文創經紀之間的糾葛曝了光，是助力？是阻力？傳播媒體、文化創作、商業經營，又會在未來的世代產生什麼樣的交織愛恨？

從版權看文創經紀與文創工作者

如同唱片公司與詞曲創作者、出版社與文字創作者間的版權問題，文創經紀與文創工作者間同樣存在著創作權歸屬的矛盾。著作權依法規定是屬於原創作者，但文創經紀既然冠以行銷推廣之名，就不可能完全避開著作權的認定。

當版權歸屬界線模糊，經紀人與創作者就只能仰賴彼此的信任基礎。美其名曰創作者還是擁有控制自己作品的權力、不會完全為經紀公司所主導；但一旦版權或公司經營出現問題，這樣不穩定、不確定的狀態就會成為合作關係的不定時炸彈。默默文創與旗下插畫家馬來貘的合約糾紛，就是導致默默文創宣布倒閉的關鍵引爆點。

文創經紀不像普通的商業品牌行銷──對文創業而言，商品本身只是輔助，重要的是品牌本身的獨特性與其所傳遞的理念──如同樣是電鍋，我們會處心積慮買到有馬來貘圖樣的款式，卻對功能、外型相差無幾的其他電鍋興致缺缺。這一個擁有創作版權的圖樣，就是改變商品價值的主因。因此對文創經紀來說，處理好創作的著作權問題，就是掌握讓普通商品大幅增值的首要要點。

從創作理念談商業經紀與文創產業的矛盾

文創產業擁有讓普通商品點石成金的能力，越來越注重生活品質的現代社會，人們花錢想買到的已不再只是實用的商品，還多了一種享受、一份獨特，關心的是質量而非數量，這也是文創產業日漸興起的主因。也因為這樣的趨勢，促成將文創與商業結合的文創經紀的誕生。但附著在商業產品上的文化創意，是否仍與當初躍然紙上的作品保有同樣單純的創作理念？當創作與商業融合，創作者得面臨的是主流化社會的挑戰，畢竟一個創作者可以決定自己要畫什麼樣式的紙膠帶，但決定要不要購買這個樣式的人，卻是鐵錚錚的大眾消費者，絕對不是創作者說了就算。創作者當然可以侃侃而談自己的創作理念，但一旦牽扯到產品的商業走向，決定要不要聽創作者那席理念的，依然是不折不扣的消費族群。

文創經紀縱使未臻成熟，但其日益興起的代表著文創產業逐漸邁向主流社會。因為創作而有了相關商品的誕生，會不會使創作在之後反而成了製造商品的策略？若是如此，那麼文創是否會淪為商業經營的手段？而原本就不走大眾路線的非主流文創產業，又是否會因為融合商業經營與主流文創的行銷模式而逐漸式微？

本於商業行銷的出發點，文創經紀與主流文創產業結合原是無可厚非，但隨之而來的、創作者聽著覺得刺耳卻無可避免的商業化問題，勢必會掀起文創界的新波瀾。主流與非主流的走向、創作理念的堅守或從眾，沒有誰對誰錯，卻是個所有文創工作者必得面臨的趨勢與抉擇。